Вечером в офис Смартпресс, в нашу smART галерею, после летней паузы, наконец, приехали картины. Скоро мы открываем выставку работ известного белорусского художника Кирилла Хлопова.
Выставка "Путешествие к морю" фактически отбрасывает нас из промозглой осени в летнюю безмятежность. Восемь работ, написанные в разное время, заняли своё место и как будто сразу сроднились с нашими стенами.
Посмотрите, как происходит развеска картин и почитайте интервью Кирилла Хлопова и куратора выставки, искусствоведа, Арт-элвайзера, куратора клуба «Факультатив» Дарьи Пушко.
On Gazing the Wave. 2022
Куратор выставки Дарья Пушко, клуб интеллектуального досуга "Факультатив":
- Путешествие – это не только перемена локации, это изменения внутри, к которым путешественника подталкивает обретённый опыт, в том числе, визуальный. Увидев новое, соприкоснувшись с ним, отрефлексировав свой опыт, человек неизбежно становится другим.
Кураторы выставки: Дарья и Татьяна Пушко
Их объединяет с одной стороны лиричное настроение, а с другой - некая близость сезону, которую мы сейчас проживаем, когда многие возвращаются из путешествий, хранят и лелеют эти впечатления и в воображении к ним возвращаются.
Герои находятся в пространстве собственных впечатлений, воспоминаний, размышлений - погружаясь одновременно и в себя, и в те визуальные образы, которые их напитали.
Слева направо: Sunset swimmer. 2022, Пустой бассейн. 2018, Наблюдатель. 2018
Художник Кирилл Хлопов:
- Везде красной нитью звучит тема возвращения к себе. Это постоянное возвращение и постоянное путешествие. Когда ты в путешествии, ты, как никогда, наедине с собой, ничего лишнего.
Путешествие к морю. 2020
Каждое путешествие к себе - это открытие красоты. А красота все-таки в осознанности: будь то в профессии, в отношениях, в путешествии. Это некое откровение, когда все происходит здесь и сейчас, и сразу.
… Наверное я до сих пор не ощущаю себя художником. Меня учили: как только чему-то научился - бросай и начинай с чистого листа.
Слева направо: A journey home. 2019, The garden. 2021
С чего все началось?
Абсолютно случайно родители завели меня в художественную школу. Я долго не понимал, что от меня там хотят. Для меня это было нечто обязательное, без большого интереса. Учеба мне давалась легко и мне быстро становилось скучно. Впервые осознанное понимание живописи пришло в художественном училище. Что повлияло? - встречи с людьми, с учителями.
Работы у меня покупали всегда, или я кому-то что-то дарил. Поэтому моих работ много в частных коллекциях. Меня спрашивали часто: почему ты до сих пор не уехал? А мне без разницы, где рисовать, мне достаточно, что мои работы путешествуют.
Стиль менялся часто?
Стиль никогда не был для меня важным. Так как я не считал себя художником, это был сплошной эксперимент. Сначала я стремился быть современным. Помню один момент. Я крашу квадраты и черточки и перформансы устраиваю, мне сказали, что портретная живопись еще вернётся и я сыграю в этом свою роль. И я начал самокопание - проверить, правда это или нет. Так шаг за шагом я пришёл к фигуративной живописи.
Куратор выставки Дарья Пушко:
- Особенностями авторского стиля Кирилла Хлопова является внимание к человеческому телу и тщательная передача анатомии. Его герои – атлеты и пловцы, люди на побережье моря или на берегу бассейна, погружённые в себя. А также абстрактные композиции, основанные на тонких цветовых сочетаниях.
Больше работ, а также видеофрагменты можно увидеть в нашем Instagram. Выставка продлится месяц, и мы обязательно сделаем репортаж с открытия.
Автор Юлия Кочубей
***
Читайте нас в Viber и Telegram
