Недалеко от Ракова в живописном, почти заповедном месте, стоит дом – "Хутар Дудара". Вокруг – леса и поля, из ближайших соседей – звери да птицы. Живет там Алесь Лось – художник, музыкант, этнограф, мастер и реставратор музыкальных инструментов. И это лишь часть творческих “ипостасей” удивительного человека, к которому мы наведались в гости одним зимним днём. О том, почему так важно знать и слушать “своё”, какую роль в белорусских традициях занимает дуда и возможно ли сыграть на ней под водой, рассказываем в нашем материале.
Алесь Лось
Дом, где гостил Якуб Колас
На “Хуторе Дудара” Алесь Лось живет с 2003 года. Изначально дом принадлежал семье Тишкевичей – близким друзьям Якуба Коласа, которые стали прототипами героев поэмы “Новая земля”.
– З Нінай Максімаўнай Цішкевіч мы пазнаёміліся выпадкова. Я гуляў па гэтых тэрыторыях і з дарогі пабачыў дымок. Вырашыў паглядзець, адкуль ён ідзе. Аказалася, што гэта пажылая жанчына гатуе на вогнішчы каля сваёй хаты. І нешта чытае. Мне стала цікава і я спытаў, што за твор. І яна адказала: “Я вас не ведаю, але вельмі раю і вам гэта пачытаць”. Аказалася, што гэта аповесць Рычарда Баха “Чайка, якую звалі Джонатан Лівінгстон”, я ведаў твор яшчэ з дзяцінства. Мы разгаварыліся і так пачалося наша сяброўства, – вспоминает Алесь.
Тишкевичи относились к белорусской интеллигенции, работали учителями. На их хуторе “Борок” (так он назывался изначально) часто проходили творческие встречи, гостили поэты, а у Якуба Коласа даже был свой личный кабинет.
Нине Максимовне хотелось, чтобы здесь продолжали хранить и развивать родную культуру, даже после того, как её не станет. И женщина поняла, что лучшего хозяина хутора, чем Алесь Лось для этого не найти. На момент их знакомства ей было больше 100 лет.
И Алесь не подвел. Когда дом перешёл ему в наследство, отремонтировал его и стал организовывать мастер-классы по традиционным ремеслам, культурно-просветительские встречи, концерты народной музыки, пленэры… На этой земле по-прежнему собираются люди, чтобы вместе заниматься творчеством, генерировать идеи, обсуждать литературу и искусство.
– Спачатку я зарэгістраваў хату як аграсядзібу, але зараз яна ўжо не працуе ў гэтай якасці. Сюды проста можна прыехаць на лекцыі ці семінары па даследаваннях культуры Беларусі. Напрыклад, у нас быў праект “Ад дуды да раяля”, у межах якога я распавядаў пра розныя музычныя інструменты – дуду, скрыпку, цымбалы, ліру, акардэон, раяль, а потым мы з іншымі музыкамі ігралі на іх. Атрымоўваўся такі крэатыўна-гістарычны прадукт, – рассказывает хозяин “Хутара Дудара”.
Увлечение музыкой началось с батлейки
На хуторе у Алеся есть частная коллекция народных музыкальных инструментов. Часть “сокровищ” хранится также в Минске. А началось это увлечение когда-то… с батлейки.
– Пасля таго, як я закончыў Беларускую дзяржаўную акадэмію мастацтваў, разам са сваёй жонкай, мастачкай Яўгеніяй Ліс, мы паехалі ў вёску Зарудзічы. Дзеля таго, каб займацца там беларускім лялечным тэатрам і ствараць музей гісторыі батлейкі ў Смаргонскім Кальвінскім сборы. У гэты перыяд мы шмат вандравалі па краіне з выступамі, даследвалі фальклор. А яшчэ набывалі аўтэнтычныя музычныя інструменты для калекцыі, – делится Алесь Лось.
Параллельно с этим Алесь исследовал традиционную манеру игры на народной скрипке и учился у народных скрипачей, которые представляли Кревскую музыкальную школу Магера Ястремского. А также стал заниматься реставрацией этих инструментов.
– Па адукацыі я мастак-графік і рэстаўратар. Працаваў ў Мсціслаўскам касцеле кармелітаў, а таксама рабіў інтэр’еры праваслаўных цэркваў у Польшы, – дополняет Алесь.
Ремонт скрипки может стоить дороже, чем она сама
Благодаря Алесю десятки вышедших из строя скрипок получили новую жизнь. Вот, например, одна из них – копия инструмента Страдивари, очень редкий экземпляр. На инструменте выцарапано “1721”. Но, как отмечает музыкант, вероятно, это не дата производства, а время, когда её купил какой-то из обладателей.
– Здаецца, гэтую скрыпку зрабілі дзесь у 1690-м. Як яна да мяне папала? Аднойчы быў у гасцях у адной сямейнай пары і калі ўжо збіраўся сыходзіць, жанчына прынесла мне скрыпку ў вельмі дрэнным стане. І кажа: “Забірайце, не хачу, каб гэта ў нас было. Муж, калі іграе, заўсёды напіваецца”, – вспоминает Алесь Лось.
В зависимости от состояния скрипки, на её восстановление может уйти от месяца до полугода. Цена работы тоже варьируется. Бывают случаи, что ремонт инструмента стоит дороже, чем он сам.
Тем временем, Алесь показывает, как звучит малоизвестный белорусам инструмент – виола да гамба. Его, кстати, сделал сам мастер.
– Вось чаму ў нас скрыпка так называецца? Гэта ж няправільна, яна ж не скрыпіць. Па-стараангельску, напрыклад, будзе “fiddle” перайначанае ад “vidl”. У гонар багіні Відлу, якая была заступніцай музыкаў ды бардаў. Яе вобраз, дарэчы, часцей за ўсё выкарыстоўваўся як упрыгожванне віёлы да гамбы. Гэта мікс з трох інструментаў – лютні, барочнай гітары і віяланчэлі, – рассказывает музыкант.
Создавать инструменты мастеру нравится больше, чем “реанимировать”
Однако несмотря на то, что на счету у Алеся множество восстановленных инструментов, мастер признается – создавать их ему нравится больше, чем “реанимировать”.
– Але новыя скрыпкі, напрыклад, я не раблю прынцыпова. Бо дзеля гэтага трэба было б пакінуць усе астатнія мае справы і займацца толькі імі. Вельмі адказная праца, якая патрабуе поўнай аддачы і ўсяго майго часу, – отмечает музыкант.
Алесь изготавливает жалейки, басэтли (что-то среднее между контрабасом и виолончелью), колёсные лиры, виолы да гамбы, дуды…
В углу – похожая на виолончель – басэтля
– На Случчыне некалі былі цэлыя вёскі, якія займаліся вытворчасцю лір. І дзеля таго, каб зрабіць гэты інструмент, я ўзяў за аснову тэхналогіі мясцовых майстроў, але распрацаваў яго па-свойму, – говорит Алесь и показывает нам инструмент, дизайн и конструкция которого опираются на традиционную лиру со Случчины.
Сделал более 50 дуд и передаёт свои знания другим
Но наиболее известен мастер своими дудами и игрой на них.
– Першую добрую дуду я зрабіў ў 1986 годзе. І з таго часу ў мяне атрымалася каля 50 інструментаў, – отмечает Алесь.
Алесь Лось играет на своей первой дуде
Мастер даже создал свою школу по изготовлению традиционных дуд и передал знания и умения следующему поколению – своим ученикам. Так появилась целая “плеяда” профессионалов – людей, которые и мастерят дуды, и играют на них.
– Разам мы запусцілі вельмі важны этнаграфічны працэс. Вынікам стала тое, што Мінкульт прызнаў “Культуру беларускай дуды” нашай нематэрыяльнай каштоўнасцю. А яшчэ мы падалі дакументы па гэтай тэме ў ЮНЭСКА, але заяўка будзе разглядацца толькі ў 2028 годзе, – говорит Алесь Лось.
Сакральный инструмент, который ассоциировался с козой
Слушая как звучит белорусская дуда, невольно вспоминается шотландская волынка. И действительно, эти два инструмента – близкие родственники.
Алесь Лось играет на дуде
– Назва “дуда” звязана са старажытным протаеўрапейскім коранем “ду”. Напрыклад, у заходне-паўднёвай частцы Беларусі бога Перуна звалі Дундзель, – отмечает Алесь Лось.
Вообще белорусская дуда – сакральный инструмент, который играл важную роль в праздновании Каляд и других обрядовых праздников.
– На станаўленне беларускіх традыцый паўплывала грэцкая ды кельцкая культуры. Дуда, напрыклад, асацыявалася з казой – жывёлай, якая, згодна міфам Старажытнай Грэцыі, выкарміла Зеўса. А саміх коз на нашы землі прывезлі кельты падчас сваіх міграцый, – поясняет Алесь.
На зимнее солнцестояние козу приносили в жертву. А затем из её шкуры делали мех дуды, и таким образом происходила реинкарнация – животное как бы “воскресало” в инструменте. Ритуал обозначал непрерывность жизни и проводился из года в год.
– Кожны год старую дуду разбівалі аб дуб, пасля чаго рабілі новую. І да наступных Каляд гралі на ёй на ўсіх абрадавых святах. А потым усё паўтаралася, – отмечает музыкант.
Сейчас, конечно, так уже не делают. Музыканты больше заинтересованы самой культурой дуды, чем языческими обрядами.
Сыграл гимн Посейдону на глубине 4 метра
Однако сколько может прослужить дуда, если её не “разбивать об дуб”? По словам Алеся, при правильном уходе, очень долго. И мастер знает о чём говорит – он не раз испытывал инструмент на прочность.
– Аднойчы на Купалле я граў на дудзе пад дажджом… Увесь рэў (раструб) быў заліты, вада там аж булькала, прыходзілася яе час ад часу выліваць. Але нічога, потым прасушыў інструмент і ўсё добра, – вспоминает мастер.
А когда Алесь путешествовал по Греции, ему пришла в голову идея сыграть на дуде прямо в Эгейском море. И эта авантюра удалась!
– Адразу я ніяк не мог нырнуць, бо мех быў надуты і падымаў мяне наверх. Прыйшлося прымяніць баласт у выглядзе камня. І толькі тады атрымалася спусціцца на дно і там, на глыбіні 4 метраў, я выканаў на дудзе фрагмент гімна Пасейдону. Гэта было неверагодна, проста нейкая магія! Дуда гучала пад вадой, а праз адтуліны бурдона і жалейкі ад мяне разыходзіліся бурбалкі паветра. Пратрымаўся я так дзесьці хвіліну, – удивляет нас музыкант.
Дуб как символ международного дударского единства
Прощаемся с Алесем Лосем у дуба, который был посажен на территории хутора в 2007-м, во время международной научной конференции “Дударскага фэста”. Тогда для того, чтобы обменяться опытом и сыграть вместе, на хуторе собралось более 50 музыкантов из разных стран – Японии, Латвии, России, Польши, Новой Зеландии…
“Дударскі” дуб
– Вельмі важна шанаваць і ведаць сваё. Прычым, любоў да роднай культуры ды традыцый трэба прывіваць з дзяцінства. Каб гэта ішло і з сям’і, і з устаноў адукацыі. Напрыклад, каб у музычных школах на сценах віселі партрэты не толькі Моцарта ды Вівальдзі, але і Напалеона Орды, Міхала Агінскага і іншых кампазітараў, якія тварылі на беларускіх землях. Бо гэта ўсё фарміруе наш культурны код ды непаўторную аўтэнтычнасць, дазваляе лепей адчуваць сваё месца ў свеце, – рассуждает музыкант.
Автор: Наталия Некрашевич, фото: Елены Таборко
*Выкарыстанне і цытаванне гэтага артыкула дапускаецца толькі ў аб’ёме, які не перавышае 20% пры наяўнасці гіперспасылкі. Больш за 20% – толькі з дазволу рэдакцыі.
